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ユキとニナ

「 期待せずに観にいったら思いのほか面白かった」という評をいくつか目にしたので、
期待して行ってみました「ユキとニナ」。

主人公のふたりは９歳。
うちにも似たような８歳児がいるので、
ついつい母親目線で観てしまうのですが、
パリ（たぶん）の子も、東京の子も、同じ会話してるんだなあ・・と。
そんなところは微笑ましく思ってみていました。

が、この映画が一筋縄でいかないのは、
単なる「女の子物語」じゃないというところでしょうか。
日本とフランスの文化の違い。
それは芯は強いがおとなしい思考派ユキ（日仏ハーフ）と
何でもはっきり主張する行動派ニナ（フランス）の
二人の性格の違いにもよく出ています。
どんな場面でもメソメソ泣かない女の子、というのは共通していますが。

一部ではお洒落な「森ガール」映画として紹介されていますが、
それを期待していくと、ちょっと違うかな？と思うかも。
森は象徴として扱われていて、
森そのものの映像としては物足りなさも感じました。
ただ’音’は面白いの。
フランスから日本の森へ。
音風景から変わっていくところは不思議な感覚にとらわれます。

ここ神楽坂は、実はフランス人の町でもあるのですが、
日仏の国際結婚カップルも多いです。
パパが日本語を話さない場合は（ポリシーだと思いますが）、
ママが流暢なフランス語をあやつり、性格もとてもタフな印象があります。

この映画に出てくる日本人ママも、
本当はのんびりした自然の中で育った女性だとわかるのですが、
パリにいるときは、どこかピリピリした雰囲気の女性です。
（まあ離婚間近だというのもありますが）。
パリジェンヌに見えたユキちゃんも、
日本で赤いランドセルを背負うと、娘の同級生みたいに見えるのも不思議です。
でも子供は逞しい。すんなり日本文化に馴染んでいきます。
夫に、というよりもフランス人であろうとすることに疲れたママも、
子供の頃に遊んだ風景に出会い、
本当の自分を取り戻して、これから再生していくのでしょう。

エンディングロールのＵＡ「てぃんさぐの花」は、なんで？っていう感じで、
大人の事情で採用されたのかもしれませんが、ちょっと唐突に思いました。
個性が強い沖縄の歌を使う意味はあったのかなあ・・。
あとは日本の描き方がわりとステロタイプで、
日仏合作というよりは、
限りなく「フランス人からみた日本」になっていたのが気になりました。
そういう意味では、ファンタジー映画なんですけど。

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サンキャッチャー（レインボ-メーカー）

風が冷たいけど、今日もよく晴れています。
最近は、この10年の反省会というか、
久しく熟成していたオリジナル曲を
見直したりしています。
10年って、あっという間のようでやっぱり長い。
自分の演奏（発想）の変化を、
どこか他人事のように楽しんでいます。

さて、写真は我が家のサンキャッチャー。
最近、スピリチュアル系でも人気のようですが、
元気になれるインテリアとしてお気に入り。
窓辺でキラキラ揺れています。
カエルの方は背中にスワロフスキーが入って、
本当は窓に吸盤で貼り付けるタイプ。
寒暖差が激しいためか落ちてしまうので、もともとあった第一号と合体させました。

’レインボーメーカー’の名前の通り、太陽の光を集めて壁に虹を作ります。
しかも一日のうちの、決まった時間だけ。

こんな感じ（画像暗いですが、実は壁一面に虹が出ています）。

今の季節、日ごとに太陽の光が強くなって、
毎日少しづつ位置も高くなっていくので、
一日たりとも同じ風景がありません。
だから見ていて飽きないの。

部屋の中の、思いもよらない場所に虹を発見すると、
なんだかとっても嬉しいです。
ハートやダイヤモンドの形になっていたりしてね。

ほんのちょっとしたことで、
一日の気分も変わります。
太陽が出ない日は、その恵みにあらためて気づいたりして

ぜひ、みなさんもどうぞ。

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オーシャンズ

最近は小鳥隊長から、生きもの隊長になりつつある娘と観にいきました。素晴らしいドキュメンタリー作品に仕上がっています。海の生きものたち（海上の鳥たち）の、生き生きとした姿が本当に美しい！念願のクジラの歌声も聴けました。
「オーシャンズ」公式サイト→

フィクションとドキュメンタリーを比較しても仕方ないですけど、
何を隠そう私は70年代の’ジョーズ世代’
娘と同じ年頃に渋谷の映画館で観た
「不条理にサメに食われ、恐怖で逃げ惑う人々・・・」というのが、
頭の中に強烈に残っていて（お風呂に入るのも怖くなったほど）、
この「オーシャンズ」で、サメと人間が一緒に泳ぐ感動的な映像を見ながら、
子供時代に大人から植えつけられる’自然観’の大切さを痛感しました。

まあ「ジョーズ」も、食物連鎖の話としては間違ってないですけど（＾＾；）、
自然は戦うべき恐ろしい存在で、
力でねじ伏せてこそ人間の勝利・・・みたいな感覚が
（ジョーズでは、最後にサメが爆破されてた）、
20世紀の子供たち（私たちです）には知らず知らずの間に染込んでいました。

でもそれは全く間違っていた。
自然は闘うべき相手ではなく、折り合いをつけていく存在なのですね。
地球という大きな生態系でみれば、みんなつながっている。
この映画を観てわかるのは
「地球上でいちばん愚かな生きものは人間だ」ということ。
先日の「奇跡のりんご」もそうですが、
生態系を乱さず、謙虚に、そして共存していくことが、
この地球の生きもののルールです。
海の中では人間が生まれる遥か昔から、その秩序が保たれていた。
そこへ無知な人間が登場し、
片っ端からルールを無視した結果が、悲しいかな今の地球環境です。

つい数日前にも、こんなニュースがありました。
「捕鯨の町」として知られる和歌山県太地町で、
鯨肉を食べる住民の毛髪から日本人平均の１０倍を超える水銀が検出され、
一部で世界保健機関（ＷＨＯ）の安全基準を超えていることが分かった」と。

だから鯨を食べるな・・という話ではありませんよね・・・。
鯨も人間も、同じサイクルの中にいるよ、ということだと思います。

そうそう、「オーシャンズ」に登場する生きものたちの「食べっぷり」が凄い。
食べることは生きること。シンプルだけど、命に直結する大事なこと。

21世紀の今、人間の自然に対してのやりたい放題を
一刻でも早く終わらせないと、この星は滅びてしまうよ。
そのことを真摯に、時にユーモラスに、シリアスに、そして感動的に、
子供たちに伝えるために’本気で’作られた映画だと思いました。
それにしてもフランス人は海を撮るのが上手いです！

3月5日まで、こども料金500円キャンペーン中！
ぜひお出かけください！もちろん大人も！

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*これは観ようと思ってる作品

■マザー・テレサ映画祭
■フローズン・リバー
■ユキとニナ

奇跡のリンゴ

メディアでも紹介されてすっかり有名な本ですが、
「奇跡のリンゴ」をやっと読むことが出来ました。

不可能と言われた無農薬＆無肥料のりんご栽培を
長年にわたる試行錯誤の末に青森で成功させている
木村秋則さんの足跡が綴られた農業の本。
ですがこれは、哲学、医学、経済、宗教・・・
とにかく、いろいろな読み方が出来る
奥の深い内容だと思います。
文章も平易で、物語としても面白い。
ここでは「育児書」として、是非ご紹介したいと思いました。
もちろん、これからお母さんになろうという女性にも。
自分の体を畑に置き換えて読むことが出来るのではと思います。

この壮絶なまでの’奇跡の’物語は、
木村さんの奥様が「農薬（化学物質）過敏症」だったことから始まります。
昨今のインフルエンザ・ワクチンの安全性の問題や、
自然の法則を証明するようなタミフル耐性ウィルスの出現、
このサイトでもアクセスの多い水イボの自然治癒・・・
人間の体に投与される薬も畑の農薬も、
処方の目的は一緒？と考えると恐ろしくもあり、
また「命を育てる」というくくりでは、
子育てもりんご栽培も、根っこの部分は一緒なのだと気づかされる本です。

木村さんも触れています。
最近のこどもたちに「免疫系」の疾患が増えているのは、
豊富な栄養や薬が、人間本来の生命力を弱めているせいかもしれないと。

人間だけが自然から切り離され生きていけると錯覚していると、
大事なことを見落としてしまうかもしれません。
逆に言えば、人間も自然のサイクルの一部だと考えると、
子育てで迷った時にも大きなヒントを与えてくれる一冊。
もちろん食べ物や薬に限らず、
社会や心の問題にも目を向けるきっかけになると思います。

「奇跡のリンゴ」

著者	NHK「プロフェッショナル仕事の流儀」制作班,石川 拓治
販売元	幻冬舎
価格（税込）	￥ 1,365

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鎌倉へ

この2日ばかり、
大寒の頃とは思えない暖かさでした。
昨日は母と妹と三人で鎌倉へ。
このメンバーで行動するのは10年？
いえ中国返還前の香港旅行以来ですから、
本当に久しぶり！

日差しはありませんでしたが、暖かだったので、
梅の花も、ずいぶんほころんでいました。
バスで鎌倉最古の杉本寺に出て
（ここの観音様は美しい！）、
佐可井で美味しいお昼、報国時で竹林鑑賞、
そして浄妙寺の境内奥にある洋館の石釜ガーデンテラスでお茶をしました。
このコースは初めてでしたが、のんびり出来てお勧めです。

山では鳥の声が沢山きこえました。
いつも「ピーヒョロロ」とトンビの声を聴くと、
ああ、湘南にやってきたんだなと思います。

竹林では初めて聴く鳴き声もありました。
ウグイスかなあ・・なんだろう？
小鳥隊長にも聴かせたかった。
椿の蜜を吸いにメジロや、シジュウカラの姿もたくさん見かけました。

新宿から湘南新宿ラインで一時間ほど。
(この電車の揺れがどうも苦手で、いつも酔ってしまうのですが）
束の間の小トリップで、気持ちをリフレッシュできた一日でした。

こちらは、娘のお土産に鳩サブレで買った
Ｋｏｂａｔｏチョコレートです。
私の親指の先ほどの大きさ(豆楽よりも少しこぶり）で、
赤い小さな目がついていて、とっても可愛いです。
6つで500円・・・は、どうなのかって話ですけど
もうすぐバレンタインデー。
特別な日の贈り物にいかがでしょう。
都内でも手に入るのかな？？
貰った人は笑顔になること間違いなしです。

本店だけの限定グッズもおすすめ。

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Mother Songs 冬から春へ

昨日はホスピス＆病院でMother Songsコンサート。
昨年１１月のママコレでは「秋から冬へ」でしたが、
今回は季節が変わり冬から春へ。
この国で１００年間歌い継がれている
季節の歌や子守歌を選んで、
お話を交えながら演奏させて頂きました。

雲ひとつない青空。
冷たく透き通った空気の中できらきらと輝く光には、
確かに春の気配が感じられます。
大寒から立春へ。
今の季節には「希望」という言葉がよく似合います。
普段、病院生活をされている皆さんにも、
少しでも季節を感じて頂けたでしょうか。
私は皆さんの歌声に元気を、
そして演奏後には嬉しいお言葉を沢山頂きました。
ありがとうございました。

終演後、高校時代の親友の姿を発見。
彼女のお母様はこの病院にお世話になったことがあり、
折しも先週亡くなられたということでした。
友人の人生の節目に、こうして再会することが出来たのは、
音楽が引き寄せてくれる「縁」の力なのかもしれません。
特にMother Songsでは、人の命に関わるエピソードがついてまわります。
不思議だな、と思うのでした。

（昨日の演目）
「雪」（文部省唱歌）　
「冬景色」（文部省唱歌）
「七つの子」（野口雨情・作詞　本居長世・作曲）
「ゆりかごのうた」（北原白秋・作詞　草川信・作曲）
「故郷」（高野辰之・作詞　岡野貞一・作曲）
「さくら」（日本古謡）　
「どこかで春が」（百田宗治・作詞　草川信　作曲）
「春がきた」（高野辰之・作詞　岡野貞一　作曲）　以上８曲

※同場所でのコンサートは、次回２０１１年１月１５日（土）です。

＊Mother Songsコンサートについての詳細はこちら→

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初雪

昨日は都心も氷雨？いえ、初雪だったそう。
ちょうど今週末のMother Songsでは
「雪」（♪ゆーきやこんこ～）から
始める予定だったので、
タイムリーな話題も出来て
ちょっぴり神様に見方してもらった気分です。
雪が降ると、春がそこまで来ているんだなあ・・と、
なんだかワクワクしますね。
東京では、の話ですが。

写真は、脱ぎ散らかした靴下・・・じゃなくて、
うちの冬の必須アイテムのご紹介です。
私のとクロマニヨンのが混ざってますが、
ネパールのウール１００％手編み靴下。
（上から二番目の赤いのは、ＤＡＬＩＡさんがインドで仕入れたもの）。
色使いも楽しくて、気分も明るくなります。

太い毛糸でしっかり編まれて、とにかく暖かいのなんのって
ファンヒーターの風がどうにも苦手なので(乾燥するし）、
ホットカーペットとオイルヒーターと、
この靴下と生姜で乗り切ります！今年の冬も。

ただひとつの欠点といえば、靴が履けないことかな
外出の時はこの靴下を脱がないといけないので・・・引きこもり気味。

ピアノもペダル用に靴を履いて演奏しますが、
この時期だけは、もこもこウールで勘弁してもらってます。
本番じゃないですよ、練習ね。

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冬は生姜（ジンジャー）でポカポカ

朝からピアノのスタジオへ。
今の時期、暖房を入れると乾燥するし、
加湿器つけるとうるさいし
結局、最低温度の暖房にしたら・・・
指が温まらない・・・。
ショパンのスケルツォなんかを弾くが、
派手すぎて、どうにも気分が乗らず・・・。
考えたらショパンはとっくに年下になってる。

それにしても若い作曲家の作品が多い
クラシックのピアニストは大変だと思う。
最近はドラマの影響か、
ラフマ２番やショパンばかりだし。
ピアニストはアスリートじゃないという、
自他の認識と、色々な意味で年齢に合った選曲が、演奏家の寿命を決める気がします。
偉そうなことを言いました(謝）。

で、話をもどすと、昔は冷え知らずだったんだけどな～。
ここ数年、冬になると年齢を感じます・・・

そこでお正月に実家で教わった「生姜ジャム」。
これは簡単でいい！
すりおろした生姜（１パック）に、好みの量の黒砂糖と、大さじ１のハチミツを入れて、鍋で好きな感じに煮詰めて、仕上げに柚子汁（レモンも可）を入れ・・・ハイ、おしまい。
今まで作ったジャムで一番簡単だったと思います！
しかも、体が温まる！！！
写真は前田のクラッカー（これ好きなんです）にのせて食べてますが、
ミルクティに入れてチャイにしたり、
お料理の隠し味に使ったり（カレーもいいと思う）、何にでも使えそう。
スライスに続き、我が家の冬の必須アイテムに決定しました


こちらは神楽坂の毘沙門前のお茶屋さん
「楽山」で見つけました。
高知産のしょうがが入った国産ほうじ茶です。
ほのかに生姜の香りがして、おいしい
そしてやっぱり体が温まります。

最近は娘も夕食後にお茶を飲むので、ほうじ茶です。
普段は「かりがねほうじ茶」が多いですが、
冬はこちらに切り替えました。
インフル対策にはカテキンたっぷりの緑茶も良いですが、
こども・・・｢眠れな～い！」となってしまうので
それに冬のほうじ茶は、なんだかほっとして好き。
毘沙門様の前を通るたびに、香ばしいお茶の香りに癒されます。

ちなみに、この毘沙門様は、
寅年、寅の月、寅の刻生まれのインドの財神（芸事も可）なのだそう。
まさに今年の神様ですね。

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鳥々色々展

面白そうな展示があるよ、と荒木珠奈さんに教えてもらって、お天気もよいので家族で井の頭自然文化園に行ってきました。
ここは小鳥隊長も入会している日本野鳥の会の拠点にもなっていて、実は「鳥もの」が普段から充実しているんです。

ブーゲンビリアの咲く熱帯植物園には珍しい鳥も放されていて、今日は新しく「アカショウビン」が仲間入りしていました。

そしてこの「鳥々色々」展は、美術家も注目するほどアートワークが素敵なのですが、
フライヤーの画像がネット上にほとんど無いのが残念です。
内容的には、特に目新しさはなくても、
「チョットコイ研究所」と名づけられた展示室には、
ひとつの独特な世界感があって、
美術展のように楽しむことが出来ました。

たとえば小鳥の頭蓋骨。
親指半分ほどの小さな骨が、
こうして並べられていると、
なんだかとても愛しいものに思えます。
そしてとても美しい。

自然科学もアートも、
結局、最終的に目指す場所は同じなのだなと、
最近そんなことをよく思います。
もちろん音楽も。

この展示は２月いっぱい続きます。
子供たちに大人気でしたが、おとなの方も是非。

このテの展示につきものの剥製も２体ほどで（カラスとスズメ）、
剥製恐怖症の私でも、安心して観られる内容となっていて◎。

井の頭自然文化園サイト→

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ラオスへの寄付金について

２００８年５月に発売したＣＤ「生きものの音」の収益金の一部は、
ジャケット制作でお世話になったラオスの子供たちの
教育支援に寄付されています。

このたびDALIAさんから以下ご報告を頂きました。

「生きものの音の売上の一部より￥50，000を
12月30日にラオスに寄付させていただきました。

寄贈先の学校はラオス中部・カムワン州タケク
｢Vieloung （ヴィエンロン）中学校｣です。
当初の予定では学校の黒板やいす、机を寄付金より寄贈という予定でしたが、
既に準備が進んでおり、他のものをと話し合いの結果、
制服をつくり、そして鉛筆やノートといった文房具も購入、
また建物の維持費としての資金とさせて頂く事になりました。
ビエンロン中学生は、山奥で暮らす村の子供たちへむけてできた学校です」

皆様のご支援ありがとうございました。
CD「生きものの音」は引き続き販売されます。

詳細はＤＡＬＩＡブログをご覧ください→

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センス・オブ・ワンダー

あっという間にお正月も明け、 皆様いかがお過ごしでしょうか。 年賀状、そして年賀メールを下さった皆様、 ありがとうございました。 私は来週のコンサートに向けて調整中。 ほんとにこの’調整’という言葉が、 年々身に染みるようになりました 心身共にコンディションを整えること。 実際に楽器に触れる以上に 演奏にとって大切なことになってきました。 非公開のホスピスコンサートでは、 「Mother Songs　早春編」 を予定しています。 大寒から立春までの、今の季節ならではの、 （寒さの中に春（希望）を感じられる） そんなプログラムにしたいと思っています。 １００年前の日本の童謡や唱歌は、 文部省唱歌として「作者不詳」となっているものも多いですが、 私が選ぶ作品は不思議と、 岡野貞一さんと、草川信さんの作品が多いです。 あとで知りましたが岡野さんはクリスチャン、 草川さんは御兄さんが教会でオルガニストをされていたとか。 どちらの楽曲にも、東洋的な中にも賛美歌の影響があるような気がします。 私はクリスチャンではありませんが、 最初に入った幼稚園が函館のカトリック教会だったので、 賛美歌を始めとする教会音楽は今でもどこか懐かしい感じがします。 私の即興演奏がよく馴染むことも、偶然ではないのでしょう。 あとは岡野貞一＆高野辰之さんのゴールデンコンビはもちろん、 野口雨情(七つの子）、北原白秋（ゆりかごの歌）といった、 日本を代表する詩人たちの描く世界の可愛らしさ。 ちいさな命を愛で、自然を尊び共にあること。 まさに、レイチェル･カーソンが晩年に記した 「センス･オブ･ワンダー」そのものです。 それは彼女が言葉にするずっと前から、 私たち日本人（アイヌ民族も）の中にも、脈々と存在している感覚です。 彼らの歌詞を思い浮かべながら（時に歌いながら）弾いていると、 私もどこかの里山にいて、 春の訪れを待ちわびる小鳥にでもなったような気持ちがします。 その何とも言えない喜びを、 音楽を通して一人でも多くの方と分かち合えたら嬉しいです。 「自然がくりかえすリフレイン～夜の次に朝がきて、 冬が去れば春になるという確かさ～のなかには、 かぎりなくわたしたちをいやしてくれるなにかがあるのです」 （センス・オブ・ワンダーより） センス・オブ・ワンダー 著者：レイチェル・L. カーソン 販売元：新潮社 Amazon.co.jpで詳細を確認する

謹賀新年 2010

皆様、あけましておめでとうございます。
本年も何卒よろしくお願い申し上げます。

このブログがアップされる頃は、
たぶん実家でまったりしています。
（これ書いてるのは12月30日夜）

2000年から始めたレーベルも
2010年からは次のステップを目指して。

個人としては（母、妻、音楽家としても）、
本当の優しさをもった強い大人になりたいです。
まだまだですけど・・・
長い目でよろしくお願いいたします。

皆様にとって幸多き一年となりますように。
Peace and Quiet。


2010年1月1日
BEN-TEN　Records　　ササマユウコ

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